Рубрики
МЕНЮ
Виталий Войчук
На этой неделе в украиский прокат вышли фильмы "Слежка", "Кровью и потом: анаболики", "Работодатель", а также американо-корейская анимация "Риф 2".
Письмо безумию

Об этом следует сказать сразу: зритель фильма, который в нашем прокате очень неточно назвали "Слежка" (хотя в оригинале он называется The Letter – "Письмо"), могут обмануться в своих ожиданиях.
По своему жанру фильм обозначен как психологический триллер. Краткий синопсис гласит: "история театрального драматурга, в ходе создания своего очередного произведения осознающего, что в ее голове творится что-то неладное. Героине предстоит выяснить, что это – повреждение рассудка, вызванное муками творчества, или чей-то злой умысел. Хотя сделать это ей будет непросто, ночные кошмары и видения делают творческий процесс невыносимым". Более того, начало фильма также свидетельствует в пользу этакого триллера о манипуляции, управляемом безумии и т. п. Авторы фильма намеренно концентрируют внимание зала на одном из героев, актере Тайроне (Джеймс Франко), который пришел в маленькую театральную труппу в Нью-Йорке, чтобы присоединиться к репетициям новой пьесы, написанной Мартиной (Вайнона Райдер). Итак, в первые минуты независимый американский режиссер и автор сценария Джей Анания предъявляет нам очевидную пару антагонистов: Тайрон как манипулятор и Мартина как объект его манипуляций.
Но очень скоро оказывается, что все не так просто.
Собственно, мотив слежки, которую вначале ощущает Мартина, очень быстро уступает намного более важным вопросам: где грань между фантазией (сном) и явью, между искусством и реальностью "как она есть", безопасна ли эта граница, обречен ли художник – если он талантлив, конечно – балансировать на этом узком лезвии, насколько это разрушительно для него самого?
Весь фильм выстроен как цепочка фантазмов, видений героини, сцен театрального представления, который проникают в реальность и друг в друга настолько, что теряются какие-либо ориентиры. Это история безумия – но история удивительно поэтичная, или, если угодно, история безумия поэта. Пространство фильма насыщено завораживающими визуальными образами, выстроенными на полутонах, намеках, странных, отстраненных паузах; общее впечатление усиливается многослойной звуковой партитурой, где все имеет значение: интонация и громкость голоса, уличный шум, минималистическая музыка Тая Анании. И, конечно, актерская игра – изумительный квинтет исполнителей, в котором, кроме Райдер и Франко, следует также назвать Джоша Хемильтона, Кэтерин Уотерстоун, Марин Айрленд. Качество их игры – театральное, с такой культурой жеста, которую редкой встретишь не только в американских, но и европейских фильмах.
Письмо, о котором говорится в названии – это ритуал, согласно с которым в день поминовения живые пишут письма умершим и отправляют их в океан на лодке. Весь фильм – это и есть письмо Мартины – своим ли, чужим призракам – пронзительная исповедь художника с кровоточащей душой.
Да, это кино не для всех. Но если зритель сможет открыть для себя непростую красоту "Слежки", то вряд ли забудет ее скоро.
Очень черная комедия об американской мечте

Режиссер Майкл Бэй известен, прежде всего, как создатель "Трансформеров", последняя часть которых поразила зрителя своей порой неоправданной гигантоманией. На этот раз Бэй, похоже, решил взять тайм-аут и поразвлекать публику малобюджетным кино. И в фильме "Кровью и потом: анаболики" это ему, пусть и с оговорками, удалось.
Однажды обычный американский тренер по фитнесу решает, что достоин большего. Он находит себе двух мощных сообщников и делится с ними своим гениальным планом: похотить его же клиента миллионера, обменять его на деньги и наконец-то стать реально крутыми парнями. Один момент не учел заговорщик: жертва, в отличие от него самого, миллионы свои заработала собственными силами и умом. И расставаться с ними может не пожелать.
Фильм не зря заявлен и как комедия, и как триллер. Начинается он как первое: завязка быстра и смешна – зрителю остается лишь "впадать в осадок" от недалекость трех недоумков. Но это лишь цветочки. Потому что дальше начинаются ягодки – убийства, расчленека и прочая чернуха, из-за которой становится не по себе. Особенно с учетом, что фильм – и об этом упоминается и в начале, и в конце – снят по реальным событиям. Такие вот "лихие девяностые" по-американски.
Впрочем, снята эта сатира на американскую мечту – или, более нам знакомое "из грязи в князи" -- очень неплохо. Особенно с учетом, что кино – малобюджетное. Отличные актеры, отличный оператор, правильно подобранный саундтрек... И жуткая по своей сути история. Не оторваться, оним словом.
Пять бизнес-акул в одном аквариуме

Сюжет фильма "Работодатель" не назовешь сверхоригинальным, хотя режисер Фрэнк Марле и написал его собственноручно. Пятеро высококвалифицированных специалистов просыпаются в одном надежно закрытом пмещении. Они не знакомы, но в процессе выяснения, что к чему, находится одно связующее звено – все они проходили собеседование на вакансию в одну крупную, но не афиширующую своей реальной деятельности корпорацию. Ну, а дальше, кажется, все понятно: остаться – по крайней мере, в профессиональном плане – должен кто-то один.
Для режиссера Марле "Работодатель" – дебют в большом метре. И, к удивлению, для своего старта он избрал весьма заурядную историю: конфликт отношений в кино уже давно не является чем-то новым. Впрочем, к выполнению поставленной задачи Марле подошел со всей отвественностью, и это, без сомнения, явное достоинство фильма: сюжетная линия выстроена по всем канонам классицизма, работа актеров убедительна (как и сам актерский состав), все на своих местах. Точнее, почти все – иногда авторы все же перегибают палку, расставляя эмоциональные акценты. В результате получаем пусть и на любителя, но все же добротный камерный триллер с психологическим подтекстом. Который не станет откровением в киномире, но может быть отличной иллюстраций того, как нужно – прежде всего, в техническом плане – снимать кино.
Рыбный мир для самых маленьких

Маленькая рыбка Пай живет на рифе в подводном раю, радуется жизни и искоса поглядывает на обитающих поблизости акул. Сам Пай хищников не боится, поскольку обучен приемам самообороны, но уверен: когда-нибудь они нападут. А потому пытается обучить обороне остальных жителей рифа. Но те ни на кого нападать не собираются, и зря...
Мультфильм "Риф 2" – не тот случай, когда интересно будет всем. Его яркая картинка ориентирована исключительно на нетребовательную малышню. Взрослые же будут откровенно скучать: и сюжет слишком соплив, и качество анимации хуже, чем у "Диснея". К слову, мульт снят совместно США и Южной Кореей, и влияние последней в прорисовке персонажей и общем тоне картины чувствуется. Кроме того, не совсем понятно, к чему авторы решили применять 3 D – графика там не блещет глубиной и оригинальностью, да и сюжетная линия не требует спецэффектов, а потому обычного двухмерного изображения вполне достаточно.
Новости партнеров